Фестиваль у Польщі розширює наше розуміння шуму та звуку
Підтримка незалежної мистецької журналістики Hyperallergic. Станьте учасником сьогодні »
Санаторій Sokołowsko в Соколовському, Польща (усі зображення надано звуковим санаторієм, 2016)
СОКОЛОВСЬКО, Польща - Протягом трьох років "Санаторій звуку" дав сотням прихильникам експериментального звукового мистецтва підставу піднятися до маленького таємничого польського села, розташованого лише на невеликій відстані від чеського кордону. Щорічна подія проводиться в містичному санаторії XIX століття, де перший міжнародний центр лікування туберкульозу був заснований доктором Германом Бремером в 1855 році. За останні півтора століття Соколовсько приймав участь у багатьох культурних сановники, в тому числі знамениті брати Люм'єр та Кшиштоф Кесловські, майстер польського реалістичного кіно. На сьогоднішній день незрозуміле маленьке село перетворюється двома зразковими жінками - Зузанною Фогтт і Боженною Біскупською - які поклали свою місію на зміну позиції Соколовського як однієї з найкраще зберігаються культурних таємниць Європи, організувавши незвичайний та цікавий фестиваль, присвячений звуковому мистецтву і шум.
Цьогорічне видання, куратором якого є Фогтт та Жерар Лебік, запросило митців, які досліджують композицію, імпровізацію та музичну нотацію таким чином, щоб підвищити наше розуміння потенціалу мистецтва шуму. Фестиваль був представлений у партнерстві з Європейською столицею культури, присудженою цього року прилеглому Вроцлаву, який підтримав вісім художників фестивалю - Кіт Роу, Майкл Пізаро, Валеріо Тріколі, Маріо де Вега, Алессандро Босетті, Мартін Хауз, Олівія Блок та Стівена Корнфорда - за додаткової підтримки від AiR Wro.
Видатний виступ дістався Роберту Піотровічу та Ансамблю Фенікс Базель, групі, яку заснували піаніст Юрг Хеннебергер, флейтист Крістоф Беш та перкусіоніст Даніель Бюс. На їхньому концерті, присвяченому пам’яті Бюеса, який трагічно помер на початку цього року, були представлені дві варіації - „Grund” (2016) та „Apendic” (2016) - жодна з яких не базувалася на жодній традиційній музичній нотації. Натомість художники складали їх під час проживання з використанням таких матеріалів, як графіка, звукові файли, словесні інструкції та хронологія. Художники назвали свою роботу «концептуальною композицією», і вона, безсумнівно, була такою. Коли його виконували, це відчувалося як загальний штурм почуттів, який я порівнював із якоюсь синестезією. Сміливі та жорсткі звукові спритності нагадали мені про підхід до техно-шуму, розроблений Девідом Фостером (він же Хюрен): кожна нота відчувала, що вона пульсує і дає мені хвилю.
Ансамбль Фенікс Базель у Санаторії звуку
Ансамбль Фенікс не є новим для таких видів імпровізаційних місцевостей. З 1998 року група здобуває популярність серед європейських високомодерністичних гуркових кіл своєю відкритістю до нетрадиційних методів нотації та антиакадемічних підходів до музики, створених поєднанням сміттєвих матеріалів із справжньою бастардизацією традиційних класичних інструментів, таких як флейти, кларнети та ін. фортепіано. Як результат, я впевнений, що вони отримали неабияку частку болісного снобізму від ентузіастів та практиків класичних музикантів, але разом із переконливими ударними доповненнями Піотровича група подарувала один із найзадовільніших моментів у всьому фестивалі.
Інші вистави були набагато меншими, але їм не вистачало звукової суворості Піотровича та Ансамблю Фенікс. Тим не менше, фестиваль чудово вивчив альтернативні підходи до музичного виконання, нотації та експериментів - теми, які Джоспех Нехватал, художник і паризький кореспондент Hyperallergic, асоціативно досліджує у своїй впливовій книзі "Занурення в шум" (2011). Книга вивчає альтернативну історію шуму та пов’язує її з візуальним мистецтвом. Нехватал звужує, як звук і шум можуть бути задумані та пов’язані з абстрактним та концептуальним мистецтвом, неодадою та візуальною культурою в цілому, особливо за допомогою розширених визначень таких термінів, як асамблея, монтаж та бриколаж. Він цитує композиторів, які суворо переступили обмеження музики, зокрема Арнольда Шенберга та Джона Кейджа, як інструмент розуміння того, як розширене визначення шуму показує, як він впливає на сприйняття та інші наші органи чуття.