Найбільше життя в історії мистецтва
Є кілька класичних тем, які неодноразово з’являються протягом історії мистецтва. Існують релігійні архетипи Мадонни з Дитятком та Пієти; портрет, на якому художник намагається вірно захопити людську подобу; а натюрморт - зображення групи фізичних об’єктів. Правильно. Отже, як би ми дійшли до смачного? Їжа займає особливе місце в візуальній культурі, а натюрморти їжі - це постійна одержимість художниками - не кажучи вже про те, що ми особисто любимо. Ми розібрали найкращі натюрморти з останніх кількох століть та доставили їх у свіжому вигляді. Насолоджуйтесь!
Ян Давідшун де Хім, Натюрморт з фруктами та шинкою, 1648-49
Під час епохи голландського бароко в 17 столітті картини натюрмортів використовувались подібно до того, як сьогодні репери використовують похвальні пісні - для демонстрації багатства, форми надмірної хвастощі. Таким чином, божевільний рівень деталізації, пишність та чуттєвість картин, таких як зображення де Хіма нарізаної шинки, омарів, очищеного лимона та бенкету з іншими продуктами. Перевірте блиск цих чаш!
Джузеппе Арчимбольдо, Фруктовий кошик, c. 1590 рік
Сюрреалістичні картини портретів/натюрмортів Джузеппе Арчимбольдо настільки ж дивні, як і переконливі. Він створював портрети з фруктів, овочів і навіть книг, шматки, які по-різному трактувались як продукт розладу розуму або різкої критики академічної культури та культури багатства в Італії.
Пітер Аерцен, Кіос м’ясника з польотом в Єгипет, 1551 рік
Давно візуальне мистецтво було повністю присвячене підтримці релігії, прозелітизму для нових відданих та вихованню менш вчених членів віри. Художникам доводилося знаходити виправдання, щоб малювати реальний світ таким, яким вони його бачили. На задньому плані шедевра Аерцена - крихітна сцена втечі Йосипа та Марії до Єгипту. Решту картини займає чудовий реферат м’ясного стенду з докладними зображеннями його ремесла: величезні м’ясні плити, пропущені жиром та м’язами. Як ви думаєте, якою частиною твору художник був більше зацікавлений?