Театральна група "Центр" бризкає
Культурний баланс сил між Лос-Анджелесом та Нью-Йорком перемістився на Захід в очах зростаючої кількості художників та шанувальників, що мають глибокі знання обох узбережжя. Попросіть будь-якого художника, композитора, критика або знавця, який уникнув маліфікації Манхеттена і відкрив багатство класичної музики, опери та візуального мистецтва Лос-Анджелеса, і ви почуєте свідчення наверненого.
Рідко, на мій жаль, наш місцевий театр є частиною розмови. Лос-Анджелес - це, безперечно, театральне місто. Важливі роботи починаються з наших етапів до подорожі країною. Місто отримує вибір туристичних компаній. Невеликі майданчики, такі як театр "Фонтан" і театральна компанія "Ехо", б'ють набагато вище своєї ваги. Все-таки чогось не вистачає.
Який відмітний штамп театру Л.А. Задаючи собі це запитання, я вважаю, що моя відповідь страшенно схожа на те, що я сказав би, коли переїхав до Лос-Анджелеса з Нью-Йорка 14 років тому, щоб стати театральним критиком The Times. Театр залишався децентралізованим, мінливим за якістю та амбіціями та надзвичайно потребував інституційного керівництва, здатного задовольнити самоповагу міста, яке давно поза тінню Нью-Йорка визнало себе глобальним мегаполісом.
Одна організація відіграє непропорційну роль у театральному стані Л.А. Театральна група "Центр", до складу якої входять Театр Ахмансона та Форум Марка Тапера в центрі Музичного центру та Театр Кірка Дугласа в Калвер-Сіті, є такою ж домінуючою в своїй інституційній присутності, як Лос-Анджелеська філармонія, за винятком того, що нині ніхто не зробить порівняння. У той час як Л.А.Філ став провідним класичним оркестром в Америці з його інноваційним програмуванням, освітніми заходами та відданими послідовниками, CTG намагається вийти з режиму виживання, іноді блискуче домагаючись успіху, лише повернувшись у боязкість і жах.
Я прибув у The Times невдовзі, коли Майкл Річі працював художнім керівником Center Theatre Group. Річі, який взяв на себе посаду у засновника компанії Taper Гордона Девідсона, пройшов важку дорогу. По-перше, йому довелося вступити у великі черевики художнього керівника, який одноосібно поставив на карту театр Лос-Анджелеса зі знаковими постановками "Тіньова скринька", "Зоокостюм", "Діти Меншого Бога", "Сутінки": Лос-Анджелес, 1992 р., “Ангели в Америці” та “Цикл Кентукі”. Тоді Річі довелося боротися із руйнівним спадом, який лише посилив тенденції культурного патронажу, що зробило більший акцент на продажах кас, оскільки донори та передплатники стали менш надійними елементами бізнес-плану.
Відродження економіки не повернуло CTG у старі добрі часи. Економічна нерівність вилупила середній клас, з якого походить абонентський пул. Оскільки доходи не встигають за рівнем життя, навіть відносно заможні люди ставлять питання, чи підписуватись на черговий сезон.
Пришвидшення спіралі - доступність розваг на замовлення, особливо привабливий варіант у Лос-Анджелесі, де ідея боротьби з дорожнім рухом після роботи та переплати за парковку може перетворити навіть найзапеклішого стерв’ятника на диван. З огляду на тривале скорочення фінансування мистецької освіти, тисячоліття та їх склеєні молодші школярі не бачать великої цінності в тому, щоб піти по стопах своїх бабусь і дідусів, які мають передплату. Навіщо брати участь у пакеті схематичних шоу, купуючи одиничні квитки в останню хвилину, навіть якщо динамічне ціноутворення вимагає великої премії, дозволяє вільно вибирати?
Річі має різкі інстинкти шоумена. У своєму найкращому програмуванні він поєднує високі виробничі цінності з гідною ціною. Однак значна частина твору або виникла, або була відзначена в Нью-Йорку ще до того, як вона потрапила до одного з його театрів, залишивши враження, що головним завданням художнього керівника є бродвейський шопінг.
І навіть ця частина роботи ускладнюється, оскільки провідний Бродвей показує, що в певний момент автоматично приїхали б до Ахмансона на їх національних гастролях, яких зараз потужні продюсери відвертають від Голлівудських пантежів. Я був вдячний побачити “Веселий дім” та “Дорогий Еван Хансен” в Ахмансоні, де вони належали до аудиторії з культивованим драматичним смаком. Але коли Pantages оголосили, що "The Band's Visit", музична драма, виграна Тоні, що висміює місячні делікатеси, буде в театрі Dolby в рамках Бродвею в Голівуді сезону 2019-20, здавалося, ніби Рубікон перетнули.
В даний час в «Ахмансоні» проходить моноспектакль, «Латинська історія для дебілів» Джона Легуізамо, а незабаром наступний - новий комікс Майка Бірбілії, який вийшов на екран. Після напруженого кінного ігрового спектаклю "Гра, яка йде неправильно" цього року, національної гастрольної постановки, яка практично не входила до списку обов'язкових для відвідування, легко зрозуміти, чому любителі музики, які десятки років віддано підтримували свої передплати на Ахмансона, надсилали електронною поштою мені сказати, що вони нарешті готові їх відпустити.
Хіти на "Ахмансоні" є фінансовим джерелом для CTG, тому, можливо, посилена конкуренція на гастрольних шоу показує, чому Дуглас часто темний, а Тапер занадто регулярно приручений. Я не недооцінюю виклики нинішнього середовища, але Річі ускладнив труднощі, не скорочуючи слабкі місця у своєму власному керівництві.
Можливості втрачені. Американський драматургічний твір знаходиться в розпалі епохи Відродження, але ви мало б про це знали з CTG. За кількома помітними винятками ("Бенгальський тигр в Багдадському зоопарку" Раджіва Джозефа, "Дана Х." Лукаса Гната), найкраще з цієї роботи не відбулося на прем'єрі в "Тапер" або "Дуглас".
Більш незрозуміло: багато драматургів, що струшують американський театр, здається, не на радарі Річі. А для тих, хто є, запрошення часто затримуються і не для їх найкращої роботи. Енні Бейкер, провідна фігура цього нового покоління драматургів, нарешті відбудеться у дебюті Taper навесні, але не за призер Пулітцерівської премії "The Flick" (який ще має бути випущений в Лос-Анджелесі), а для "The Антиподи », перехідна п’єса, яка не є ідеальним вступом у цей талант, що пробиває шлях.