Мистецтво та життя в обложеному Ленінграді, історія художниці Олени Марттіли • Місто, що надихає
Для цього допису ми публікуємо дещо інше і вітаємо запрошених авторів Ольгу Кучеренко та Ксенію Афоніну, коли вони розповідають історію 94-річної художниці Олени Марттіли, вижила в облозі Ленінграда. Там під час суворих і гірких умов взимку 1941 року вона переживала труднощі, сильний холод і голод, коли все навколо її люди лежали на смерті. Її виставка «Мистецтво та витривалість в облозі Ленінграда» демонструється з 20 січня по 19 березня 2017 року в Старій бібліотеці, коледж Дарвіна в Кембриджі, і це її історія.
Якщо мені доведеться померти, я зроблю це як художник - не в ліжку, а з пензлем у руці - Олена Марттіла
Як потужний засіб спілкування, натхнення та переконання, мистецтву часто приписують скорочення морального духу в часи труднощів. Так було в найтрагічніші моменти Другої світової війни в Радянському Союзі. Робота художників, що створюють мотиваційні та обнадійливі твори, оцінювалась радянською владою так само високо, як фронтова служба та трудові подвиги в тилу. Можливо, найпоширенішою формою художнього вираження на той час були плакати та настінне мистецтво, особливо в обложеному Ленінграді, трагічна доля якого стала символом страждань та витривалості людей на Східному фронті.
Коли у вересні 1941 р. "Вісі" зав'язали петлю навколо міста, ленінградці виявились майже повністю відрізаними від життєво важливих поставок та новин з материка. Багато з них були евакуйовані або депортовані до і протягом перших місяців блокади, але мільйони залишалися позаду, до них приєднувалися біженці з сусідніх регіонів, включаючи багатьох художників, завданням яких було заохочення своїх голодуючих постраждалих та захист історичного міста спадщини. Як члени Ленінградської спілки радянських художників - місцевої організації Всесоюзної асоціації образотворчих художників - вони камуфлювали історичні будівлі, створювали плакати та влаштовували виставки. Деякі з найбільш знакових образів Великої Вітчизняної війни створили Боєвой Карандаш та ТАСС Windows. Плакати виготовлялися майже щодня і демонструвались у громадських місцях по всьому місту. Разом з радіо вони стали головним джерелом інформації та засобами зв'язку в заточеному Ленінграді.
Олена Марттіла… створила серію унікальних малюнків, які розповідають особисту історію облоги
Однак були також молоді художники, які не належали до жодної офіційної організації чи художньої групи і які взяли на себе записувати свій особистий досвід облоги. Їхні роботи рідко ставали частиною офіційних виставок, але вони часто допомагали їм витримати серед немислимих негараздів. Олена Марттіла була однією з таких художниць. Вона залишилася з матір’ю у Ленінграді під час найтяжчої зими 1941-42 років і створила серію унікальних малюнків, які розповідають особисту історію облоги та свідчать, що мистецтво може також рятувати життя.
Олена Оскарівна Марттіла народилася 6 січня 1923 року в Петрограді в сім'ї Оскара Антоновича Марттіли, військового курсанта з фінського міста Котка, та Євдокії Василівни, яка працювала на місцевій фабриці. Олена почала малювати змалку, коли батько купив їй перший набір фарб. Дівчинку часто бачили як малювала, робила ескізи та робила фігури та композиції з будь-якої керованої речовини, яку вона могла знайти, включаючи сніг, пісок та каміння. В одинадцять років вона взяла участь у першому Всеросійському конкурсі молодих талантів і була прийнята до середньої школи мистецтв Всеросійської академії мистецтв у Ленінграді. Катастрофа сталася в 1937 році, коли Оскара Антоновича заарештували, і його дочка більше ніколи не побачила. Згодом його виправдали посмертно.
20 червня 1941 року, лише за два дні до вторгнення Німеччини, Олена успішно закінчила художню школу і готувалася здати вступні іспити в Академію, коли війна зірвала її плани - натомість вона почала відвідувати класи Червоного Хреста для медсестер разом із інші дівчата з її школи. Вона твердо вирішила піти на фронт; однак через погане самопочуття їй довелося залишитися з матір’ю у місті.
Під час облоги вона працювала санітаркою та медсестрою в дитячій лікарні; вона допомагала евакуювати дітей, і поки дозволяло її здоров’я, продовжувала займатися малюванням у Ленінградській художній школі імені С.В. Сєров. Розташований у центрі міста на вулиці Тавричній, це був єдиний художній коледж, який залишився відкритим. Його директор Ян Костянтинович Шабловський прийняв молодих художників та студентів, що залишились у місті, і перетворив школу на оазис серед страждань та смерті. Коли громадський транспорт перестав функціонувати, студенти пройшли кілометри по місту, щоб відвідати їхні уроки мистецтва та зібрати купони на хліб.
Нормування продуктів харчування було частиною радянської дійсності ще до війни, але надзвичайні порушення постачання та виробництва внаслідок вторгнення привели багато населених пунктів по всій країні до краю голоду. Доплата за пайок залежала від доступності місцевої їжі, а оскільки Ленінграда майже не було, жителі міста постраждали найбільше. Мізерні запаси, які дійсно потрапляли через кільце блокування, не могли забезпечити біологічні потреби перевтомленого та перенапруженого населення. У більшості випадків харчові надбавки пропонували менше третини необхідних калорій та білків, але навіть цей мінімум був рідко доступним. Хліб був єдиним гарантованим продуктом. Для підтримки робочої сили було вирішено відлучити найменш продуктивних членів суспільства (крім маленьких дітей) від постачань, що постачаються державою.
З наближенням зими пайок хліба для утриманців поступово зменшувався лише до 125 грамів на день. Однак студенти та співробітники художньої школи Олени отримували підвищений пайок хліба нарівні з робітниками, що допомогло врятувати молодих художників від голодної смерті та зміцнити їхній настрій. Олена згадує, що «коли ми нарешті пішки дійшли до будівлі художньої школи, побачили це місце неушкодженим і зустріли Яна Костянтиновича, ми почували себе бажаними та доглядали. Ми були разом і почали вірити, що наші страждання тимчасові, що є майбутнє. Прекрасні зали, мармурові сходи, дзеркала та статуї зустрічали нас ... ’Хоча їх фізичний стан дозволяв, студенти відвідували уроки малювання та вивчали історію мистецтва. Викладачі надихали і підбадьорювали їх записувати свої враження на папері, щоб «переказати їх іншому світу пізніше», тим самим заохочуючи думки про майбутнє та відволікаючи від негайних болів.