(Віртуальна) театральна бахрома рухається попереду і в центрі - The New York Times
Розширюючи вміст та експериментуючи з формою, авангард знаходить в Інтернеті приємний новий будинок, як демонструють дві останні пропозиції.

Оскільки пандемія призвела до того, що більшість видів мистецтва спускаються в діри для кротів, деяким доводилося пристосовуватися більше, ніж іншим. У театрі зміни були особливо яскраво виражені, досягнувши повного перевернутого перевертання: великі гравці не можуть втиснутись у нові приміщення, але маленькі почуваються як вдома.
Отже, експериментальні, окраїни та авангардисти, які ніколи не залежали від пишного фінансування чи уваги населення, не тільки виживають у своїх онлайн-розкопках, але і, принаймні навпаки, процвітають. Моя дієта як театрального критика також змінилася. Тимчасово позбавлений бродвейських мюзиклів музичного автомату і 16-тижневих відроджень, я беру в себе незвичайні речі, ніж будь-коли, і знаходжу в них більше, ніж подобається.
Або більше, щоб навчитися на цьому, принаймні.
Лише минулого тижня я дивився екранізацію класичної науково-фантастичної класики, поставлену в шафі «Театром в карантині», майже безсловесну лялькову виставу від ручного кінотеатру та пандемічну драму «Zoom», розроблену «Source Material». У суботу я додав автобіографічні спогади про ваш вік про інвалідне крісло та мультимедійну гру на пам’ять, яку частково створив академічний аналітичний центр.
Зауважте, незвичайний матеріал за своєю природою не завжди є таким послідовним або таким чарівним, як полірований комерційний вид. Також не завжди все незвично настільки свіже; хоча дещо з того, що я бачив, дебютувало в прямому ефірі, дещо з цього було записано. (Шоу в ручному кінотеатрі, "Лула дель Рей", є частиною ретроспективи компанії, що відбулася у зв'язку з 10-й річницею.) Крім того, як і родимки, скрізь, онлайн-експериментальні постановки важко вловити: вони з’являються досить раптово і швидко зникають.
Але варто докласти зусиль, щоб їх відстежити, тому що вони виконують важливу роботу, яку авангард завжди робив, лише зараз на вашому комп’ютері і часто безкоштовно. Вони штовхають театр до нового змісту та форм.
Доступність - ключова тема у п’єсі Афіни Стівенс „Негідник”, яка була записана перед живою аудиторією в січні в 50-місному театрі Фінборо в Лондоні. (Запис можна транслювати на YouTube до 19:00, 3 серпня, і знову 31 серпня.) Це навряд чи експериментально: це в основному монолог, виконаний Стівенсом, а Лі Квін допомагає у різноманітних невеликих ролі. Але це, на жаль, авангардно у своїх проблемах, просуваючи жахливо запізнілу дискусію про те, щоб люди з обмеженими можливостями могли приймати в театрі як глядачів, так і художників.
Стівенс, драматург Чикаго, який зараз живе в Англії, страждає на ДЦП. "Scrounger", режисер Лілі Маклейш, є справжньою жахливою історією того, як її вигнали з рейсу British Airways з Лондона в Глазго, оскільки екіпаж літака не зміг помістити її моторизований візок у вантажний відсік - і згодом "розвалив" його. Здавалося б, ні положення Європейського Союзу, ні кампанія в соціальних мережах, яка зібрала тисячі прихильників; вона залишалася цілковито затиснутою у своїй квартирі тижнями.