Виставка HOT GIN; ГАЛЕРЕЯ ЦЕГЛОВОЇ ЛАНДОНУ

ГАРЯЧИЙ ДЖИН

24 січня - 3 лютого 2019 року

Попередній перегляд: середа, 23 січня, 18:00 - 20:30

Галерея Brick Lane, 216 Brick Lane, E1 6SA

Галерея Brick Lane з гордістю представляє HOT GIN, групову виставку, що демонструє алхімічну сукупність художників. Виставка має на меті дати реакцію на швидкісні інформаційно-орієнтовані проблеми нашого часу, одночасно прислухаючись до слідів античності, які ми залишаємо на своїх шляхах.

Мультидисциплінарні митці виводять із свого фону вуличне мистецтво та сучасне мистецтво, щоб подати обгрунтовану відповідь на повсюдне запитання: Як ми можемо зберегти давні методи художнього мистецтва в культурі, яка змушує людину невпинно прогресувати та трансформуватися та коли наше середовище переписаний цим припливом новизни?

Ця виставка фінансується нагородженими коктейлями від Artisan Drinks http://www.artisandrinks.co.uk

АЛІСА КІРХАМ працює професійним художником і дизайнером більше 4 років. Створюючи власні роботи та працюючи в майстернях художника Деміена Херста, Тетті Дівайн, Роба Райана та Cass Art. Основою практики Аліси є процес абстрагування, спосіб переробки складних зображень у закодовані форми та структури, що перегукується з процесом мінімізації процесу стиснення даних, який мінімізує дані, зберігаючи оригінальне джерело значення. Твір у своїй найпростішій суті втілює акт творення чогось із нічого, повсякденне передавання безглуздої інформації збирається, трансформується і надається вищому статусу, ніж коли-небудь передбачався або заслуговував, завдяки її прогресуванню та піднесенню до мистецтва.

РОНАН МКЖОУ закінчив Школу мистецтв та дизайну в Лімеріку в 2011 році. Після проживання в Дубліні та Лімеріку він вистав на міжнародних виставках у Берліні, Флоренції та Нью-Йорку, а зараз живе і працює в Лондоні. Його робота має на меті поставити під сумнів допитливий стрімкий світ, перетворений через багаті, жестикульовані картини. Макгі хотів би повести глядачів у подорож по безлічі поглядів на сюжетні сюжети, поєднуючи екшн-живопис із об’єктивною тематикою. Його сцени коментують соціально-політичні проблеми сьогодення, досліджуючи форми експресіонізму під впливом міст, будуючи пейзажі із вбудованим зв’язком вуличного мистецтва та сучасних мистецьких дисциплін. У своїй роботі Макгі передає глибоко вкорінену духовність, яка виділяється готовністю досліджувати невідоме, привертаючи увагу спостерігачів до того, що ми можемо пропустити, нагадуючи глядачеві, що в нашій власній боротьбі живе краса.

Bon-M-Art це сучасний британський художник, який досліджує теми, що підвищують людську свідомість, що підвищують обізнаність про соціальні ситуації. У цій серії робота Bon-M-Art досліджує зв’язок людства, а також бажання звільнитися від ланцюгів цього світу.

MICK START - художник-самоучка з міста Хартфордшир, Англія. Цей конкретний проект датується десятьма роками і включає чотири перші твори мистецтва, які він виконав у різних засобах масової інформації. З тих пір він також створив ілюзорну колекцію візуального спреду та колажу.

СІМОН ФРОБУР є сучасним художником і графіком, живе і працює в Лондоні. Саймон вивчав мистецтво, ілюстрацію та фотографію, перш ніж розпочати кар'єру провідного креативного директора. Його робота досліджує короткочасні скарби нашого суспільства, які плекають, а іноді і кореняться в настроях, але майже завжди можна замінити. Естетика Фріборо ставить під сумнів тонку межу між художньою практикою та брендингом споживачів, прокладаючи слід факела поп-арту в двадцять перше століття. Його робота стосується наших неспокійних стосунків із розкішшю та поблажливістю.