Звук - це благання у розслідуванні фільму «СОЛОВИНИ»
Емілі - наркоман від кіно, шанувальник телебачення і любитель книги. ...
Прочитайте далі
ТИПИЙ МІСЦЕ ЧАСТИНА II Причіп
Соловей підняв галас під час фестивалю, захопивши заголовки своєї невпинної, задушливої жорстокості. Люди виходили з кіносеансів або давали тверді застереження, коли все закінчувалося, дивуючись, чому письменник і режисер Дженніфер Кент зняв такий важкий для перегляду фільм.
Тема виправдовується, деякі стверджували, справедливо вказуючи, що зґвалтування, вбивства та інші нелюдські дії відповідали періоду колоніальної Тасманії, в якому відбувається фільм. І все ж це не повне виправдання, особливо кінофільми у всьому світі виводять з ладу колоніалізм як серйозно, так і комічно. Загублене місто Z пролило світло на його егоїстичне падіння, «Обійми Змії» видалили стирання корінних культур як наяву, і Зама поставив іспанців на їх місце з невпевненою ламою. Але жоден не отримав відрази від колін, які пережив Соловей, і це тому, що те, що насправді засмучує людей, це не те, що Кент говорила про те, але як вона це сформулювала: через звук, звук люті, звук розбиття людей, звук байдужості.
Кент натякнула на своє майстерність розповіді у своєму дебюті, "Бабадок", але вона розкрила його в "Соловейці", використовуючи свій вплив, щоб розповісти про свою країну, незахищену історією, та небезпеку, яка виникає від її ігнорування. Її герої проходять через віджимач, і, незважаючи на те, що люди можуть сказати, це далеко не найяскравіший погляд на цю історію, який ми могли отримати. Натомість вона в значній мірі спирається на якесь бездоганне змішування та редагування звуку, що дозволяє повідомляти біль і розбещеність над візуальними зображеннями. Перегляньте цю сцену (ви знаєте ту) ще раз і зауважте, як крик дитини - шум, який, за нашими твердими словами, нестерпний, піднімається і падає. Розмова про те, щоб зіграти з аудиторією, як на скрипці.
Однак ця додаткова увага до звуку - це не просто добре розіграна емоційна маніпуляція; це суть дилеми, яку вона ставить перед своїми героями: у невблаганному, божевільному світі ти залишаєшся відкритим, продовжуєш відчувати біль оточуючих чи закриваєшся. Між ними немає, немає компромісу. Ви слухаєте чи ні, і коли вона знову і знову підкреслює, змушуючи глядачів чути все, що переживають ці персонажі, лише один має шанс зробити світ стерпним.
Приречення на закриття
Лейтенант Хокінс ( Сем Клафлін ), на перший погляд, може здатися втіленим злом. Амбіційний офіцер, який керує невеликим шматочком Тасманії, він відмовляє ірландському засудженому Клер ( Ейслінг Франціозі ) її свобода ще довго після того, як вона відбула свій строк. Її зґвалтує її та багатьох інших жінок, він відповідає за смерть її чоловіка та дитини, і він відміряє покарання своїм чоловікам не за їх покращення, а задля досягнення своїх цілей. Він є джерелом більшої частини жорстокості фільму, і хоча було б легко визнати його представником британського колоніалізму в цілому, за його діями криється щось набагато більш особисте і набагато засмучуюче.