Рухливі піски російського театру HowlRound Theatre Commons
Рухливі піски російського театру
Репортаж з московського фестивалю "Золота маска"
Доля Кирила Серебренникова - директора московського Гоголівського центру, якого судять за нібито розтрату державних коштів, призначених для театральних вистав, - нависла над двадцять п'ятим виданням російського театрального фестивалю "Золота маска", який проходив з 27 березня по 2 квітня в столиця. На завісу до гоголівської постановки Шекспіра 30 березня компанія отримала емоційні овації, коли вони повернулися на сцену в білих футболках, прикрашених «Вільним Кирилом». Через три дні було оголошено, що домашній арешт Серебренникова, який вже тривав майже двадцять місяців, буде продовжений ще на три місяці до подальшого перегляду доказів. Але наступного тижня несподівано рішення було скасовано судом вищої інстанції, і впливовому режисеру театру та кіно, а також трьом його співзасудженим було дозволено пересуватися містом, поки триватиме процес.
На сесії з приїжджими продюсерами та журналістами з усього світу помічник Серебренникова Анна Шалашова описала слухання кафкістською мовою, взявши участь безглуздих прокурорів, які не знають про те, як насправді працює театр, сотні томів доказів з мізерним зв’язком з фактами та нові звинувачення додані, а потім, здавалося б, випадково. Хоча широко прийнято вважати, що Серебренникова переслідують за провокаційний характер його роботи, ніхто не в силах зупинити цирк і навіть не знає, хто його замовив.
«Золота маска» - це і програма нагород, і фестиваль, де демонструються найкращі твори російського театру, створені протягом минулого року. Обраний експертною колегією суддів, які бачать сотні постановок по всій величезній країні, акцент робиться на більш трендових роботах. Цього року кілька відомих режисерів, серед яких Серебренников та Дмитро Кримов, відсутні у складі, очевидно, через конфлікти планування, що залишило більше місця для роботи від зростаючого незалежного сектора.
Куратори фестивалю описують критерії включення до російського серіалу "Кейс" першого дня. На фото зліва направо: Анастасія Паукер, Олексій Кисельов та Роман Должанський.
Відбір мало що коригував давнє домінування Росії серед режисерів-чоловіків. З двадцяти п’яти постановок, включених до «Російської справи» - підмножини робіт, представлених як вітрина для міжнародних відвідувачів, - лише три режисери були жінками. А на спеціальній пітч-сесії, на якій висвітлювались молоді режисери, не було жінок. Викликана одним із міжнародних гостей, адміністратор фестивалю Тетяна Дешко заявила, що куратори застосовували "об'єктивні" критерії, і жодна жінка не піднялася до вершини їхнього колективного списку. Інші директори у складі були більш відвертими, описуючи Росію як "дуже патріархальну культуру". У майбутньому це може виглядати інакше, припустив Семен Олександровкий, художній керівник театру Pop-up у Санкт-Петербурзі, завдяки «молодій когорті дивовижних двадцяти-двадцяти п’ятирічних режисерів, де є чимало жінок. "
Тим не менш, це був надзвичайно широкий фестиваль з точки зору естетичної різноманітності, від крихітних експериментальних зусиль, зроблених на шнурку, до нових п'єс, що надходять з провінцій, до масштабних російських класичних творів, де виступали деякі найвідоміші художники країни . Ми з журналісткою Карен Хаупперт, режисером Юрієм Урновим зуміли зловити десяток постановок. Єдиними американцями, які були присутні, спонсором нашої поїздки був Філіп Арноулт та Центр міжнародного розвитку театру, який протягом чотирьох десятиліть налагоджував зв’язки між російськими та американськими театралами.
Нові п'єси
За чистий політичний удар лише одна постановка могла скласти конкуренцію драмі на американських гірках у суді над Серебренниковим: «Людина з міста Подільська» Дмитра Данилова, яка за останній сезон стала найпопулярнішою новою російською п’єсою. Ця абсурдистська драма допитів чудово фіксує тривоги, які багато людей відчувають за режиму Путіна. Нещасного громадянина із занедбаного міста Подільськ, що під Москвою, затримала поліція без конкретного злочину. Він стикається з безглуздими запитаннями двох чоловіків-офіцерів про свої знання свого рідного міста і змушений брати участь у химерному народному танці, щоб підняти йому настрій. З'являється жінка-офіцер і починає підходити до в'язня. Спочатку він чинить опір, але оживає, коли розповідає про свою любов до Амстердаму та участь у аматорському гранж-колективі. Поступово стає зрозумілим, що затриманого закликають до завдання за всі негативні почуття щодо Батьківщини. Офіцери спонукають його до більш змістовного життя, наповненого любов'ю та відданістю Подольську та Росії.
Все це представлено з невгамовним піднесеним настроєм у постановці Марини Бруснікіної в маленькому, але впливовому театрі "Практика" в Москві. Обстановка - це футуристична освітлена коробка з дивним чином розміщеними отворами для жартівливих входів та виходів офіцерів. Молоді учасники акторського складу з натхненням атакують свої ролі, підкреслюючи абсурдистський гумор діалогу - хоча можна уявити, що більш реалістичний підхід матиме ще більший вплив. Вистава була представлена другою одноактовою діяльністю Данилова «Серьога Німого», черговою абсурдистською драмою про прибуття несподіваного пакету в квартиру. Три месенджери доставки змушують одержувача, безглуздого ІТ-менеджера, пройти серію дезорієнтуючих бесід та монологів, які перекривають його відчуття реальності. Як і Подільськ, обстановка має футуристичну, схожу на встановлення якість. Але теми тут більше екзистенційні, ніж політичні. Ми ніколи не дізнаємося про вміст упаковки, яка, здається, символізує нестримні тривоги російського життя сьогодні.