Едгу - Опера марної слави - Відгуки - Енциклопедія Metallum Металеві архіви
Едгуй
Піднесення до слави - 80%
Той, хто коли-небудь мав щастя побачити Едгу вживу (і йому це сподобалось), може уявити, як озноб стікає по вашій хребті, коли певний вступ проривається через колонки. Тріумфальні труби віщують прибуття пісні, яку ви чекали цілий вечір (підказка: це не "Тринідад"). Хор оо виходить із натовпу і приймає непереборну мелодію, повільно формуючи слова: «Ми живемо, щоб битися з рукою приречення. Ми пишаємось дурнем. Даремна слава буде моїм злим провідником ». Гітари, барабани та металевий удар починаються, починається опера. Ця пісня, сопрано і тенори, виходить саме з цього альбому, цього дуже злого альбому під назвою Vain Glory Opera.
Kingdom Of Madness був останнім альбомом Edguy до їх сходження на небесні пауер-метал. Побудований на дуже міцній основі веселого та значущого пауер-металу, це їх проривний підйом серед лав їхніх жанрових колег. Не випадково вони отримали певну допомогу від колег з Тимо Толккі від Stratovarius щодо продюсерських обов'язків та запрошеної гітари, а Хансі Кюрш із "Blind Guardian" позичав свої дудки подібним до "Out Of Control" та титульного треку. Цікаво, якими кращими обіймами у залі слави можна бажати? Якщо говорити про гостей, то на цей момент барабанщик Домінік Сторч покинув групу, а замінювач Фелікс Бонке пропустив сеанси звукозапису (або автобус до них, я не впевнений), тому ударні на цьому альбомі люб'язно надані Френком Лінденталем, друг групи.
Написання пісень в опері Vain Glory не надовго віддалено від перших двох виїздів, але вперше все щільно і цілеспрямовано. Кожна пісня в точності, балади приємні, і не існує неправильно оцінених довгих епосів. Крім того, пісні, здається, пов’язані між собою, і альбом відчуває себе в цілому, щонайменше завдяки уніфікованому ліричному змісту (див. Нижче). Які проблеми були присутні в Королівстві Божевілля, все ще не повністю зникли. Барабани все ще трохи занадто гучні, і Тобіас не завжди є таким стабільним, але сама якість матеріалу робить ці недоліки несуттєвими. Додаткові клавіатури (від Саммета) та вокальні гармонії також відіграють важливу роль у виконанні музичної справедливості.
Помпезність рясніє в «Увертюрі», чиї бадьорі оркестрові хіти чудово вписуються в мелодійну фурію «Поки ми не встанемо знову». Подібне поєднання див. У розділі Gamma Ray «Індукція»/«Титранія детрону» від No World Order. І те, і інше є дуже ефективними способами відкрити розгул енергетичного металу. "Пока ми не встаємо знову" - це своєрідна пісня Edguy. Можливо, це найшвидший із усіх, що вони коли-небудь писали, і хор має незвичне відчуття та структуру, проте викликає таку ж залежність, як спостереження за котами, які намагаються вимити те місце, якого вони не можуть досягти. Більш традиційно середнім темпом є щиро радісне "Скільки миль", яке може похвалитися вражаючою гітарною та органною роботою. В цілому це найоперативніший альбом Edguy, і в цьому плані не дивно, що мені часто нагадують перші дві записи Avantasia. Можливо, ця конкретна опера поки що не на рівні з цими двома класиками, але "Скільки миль" - це сильний крок у цьому напрямку.
Перша з двох балад - «Скарлет-троянда», що поєднує атмосферні клавіші з чутливою акустикою в успішну м’яку точку зламу. Струнні продовжують задавати настрій в “Out Of Control”, поки вишукана соло-гітара Тімо Толккі не бере на себе тонке соло. Повільно горілі вірші та спокійний приспів добре приносять користь сильним хором, де Гансі Кюрш додає своїм типово епічним ароматом до провадження. Ця пісня з усіх пісень найбільше походить на попередні два альбоми, і вона найменше вписується в ліричну концепцію. Це могло залишитися, що нас, смертних, ніколи не дізнаємось. Хіба що, звичайно, хтось їх запитає.
У моєму вступному абзаці вже йшлося про блиск титульної доріжки, тож давайте перейдемо до «Марної слави, будь моїм злим путівником!» Вибачте, останній посмикування. Більш швидкісний придумляючи “Казку”, жваву мелодію, гідну Call of Freedom. Не схоже, що це не схоже на Едгуя, але вони в основному не так стурбовані феями та подібними справами. “Walk On Fighting” знову гальмує, і це майже схоже на маршову пісню, яка лише посилює піднесений зміст. Друга балада "Завтра" повністю зупиняє альбом без гітари, клавіатури і досить красивого гімну. Іноді Едгуї, як відомо, розгойдується, і “No More Foolin’ ”є прекрасним прикладом того, як вони дозволяють гітарам говорити. Прямий і привабливий, він менш суттєвий, але однаково вартий почуття. Завершальна обкладинка «Гімну» Ultravox, безумовно, вітається. Він чудово поєднується з рештою альбому і є гарною вітриною для вокальних акордів Тобіаса. Японський бонус-трек "Але ось я" - це приємна пісня в стилі Хеллоуїн із високими голосами, що хаотично кричать, а Тобіас часом звучить моторошно, як Майкл Кіске. Приємна данина гарбузовим королям.
Здається, основною темою опери Vain Glory є дихотомія між мрією та реальністю. Ми прагнемо стати кимось або отримати щось, але врешті-решт ми ніколи не досягаємо своїх цілей, або втрачаємо вигране. Реальність завжди наздоганяє мрії, і все, що ми колись осягаємо, - це марна слава в опері життя. Це звучить гнітюче, але протягом пісень повторюється бойовий дух, заклик до внутрішньої сили, який став би головним мотивом наступника «Театру порятунку». На мою думку, на Тобіаса Саммета частково вплинули вчення окультиста Алейстера Кроулі (який згадується в “З-під контролю”, а також повертається в інших формах в інших альбомах) про індивідуалізм та пошук істини в собі. Не малювати Едгу як сатаністську групу, але посилання не випадкові. Найважливіша лірична концепція майбутньої дискографії Едгу знайшла своє зародження в опері Vain Glory, і я буду робити багато повернень до неї в подальших оглядах.
Едгуї знову піднімається з увертюрою успішної кар'єри, до якої ще багато милі. Vain Glory Opera - альбом групи, яка має повний контроль, не живе в казках, а ходить на бійки. Більше не дурити, завтра чекає. І зараз я натякнув на всі назви пісень, крім “Скарлет Роуз”. Ха, зробив це! Який гімн. Але тут я ігнорую найцікавіше в цих наддовгих оглядах: жарти!
Найкращий безглуздий жарт: У «Казці» коротко виходить той буклет, який називається «Хор проклятих Смурфів смерті». Вони співають нам чудові слова “Лолалалолалалолалолалалалалалола”, і я думаю, що ми всі можемо чомусь навчитися з цього. Якби не найняти Смурфів для вашого проклятого хору смерті.
Спочатку написаний для www.blackwindmetal.com.
Нерівномірний, але демонструє ознаки великого потенціалу. - 80%
Знову пора переглянути деякі альбоми Edguy, на цей раз повернувшись до своєї енергійної концепції своїм другим альбомом Оперна марна слава (як Дика поезія спочатку було просто завищеною демонстрацією). Це один із класичних альбомів Edguy, який люди все ще рекламують донині. Якість звуку досить слабка, і вокал Тобіаса все ще перебуває на початковій стадії, але тут є ще кілька справді хороших пісень.
Основний звук - це якась груба демо-версія європейського пауер-металу, яка вилетить лише через кілька років після виходу цього альбому. Він трохи важчий, як металевий альбом 80-х, але спирається на тонну епічних хорів та середніх секцій, які, безумовно, виділяють його серед традиційних груп, які не згасли в середині 90-х. Подумайте, Хелловін, якби вони були трохи повільнішими та похмурішими. І цей альбом є досить похмурим у порівнянні з деякими подальшими зусиллями Едгуя, де деякі мелодії стали трохи більш темними та меланхолічними, і менш високими та радісними. Це утворює дуже унікальний звучачий альбом, який з тих пір ніхто ніколи не намагався наслідувати. Шкода лише, що в цьому альбомі немає більше справжніх корок.