Янке, Сімаков, ансамбль Жиро - ETH Цюріх, 2018-01-30 Музичний блог

Все лише моя особиста думка

сімаков

Андреас Янке, Сергій Сімаков/Ансамбль Жиро
Чайковського/Бернштейна

Аудиторія Максимум, ETH Цюріх, 2018-01-30

2018-02-09 - Оригінальне розміщення

Контур

  • Вступ
    • Оркестр
    • Диригент
  • Чайковський: Серенада для струнних струн до мажор, op.48
    • Перформанс
      • І. Pezzo in forma di sonatina: Andante non troppo - Allegro moderato
      • II. Valse: Moderato - Tempo di valse
      • III. Елегія: Larghetto elegiaco
      • IV. Фінал (Tema russo): Анданте - Allegro con spirito
  • Бернштейн: Серенада після "Симпозіума" Платона
    • Склад
      • Виклики
    • Соліст
      • Оркестрова обстановка
    • І. Федр: Павсаній
      • Ленто
      • Маркато Аллегро
    • II. Арістофан
    • III. Еріксимах, лікар
    • IV. Агатон
    • В. Сократ: Алківіад
      • Молто тенуто
      • Адажіо
      • Allegro molto vivace
  • Висновок

Вступ

Це був останній концерт у сезоні 2017/2018 “Musik an der ETH“, Проведена в аудиторії максимуму Швейцарського федерального технологічного інституту в Цюріху. Як місце проведення концертів, це досить нейтральний фактичний театр лекцій, де ледь вистачає місця для оркестру на “подіумі”. Однак, як лекційний зал, він забезпечує чудову видимість для певної кількості людей, а також акустично, якість приблизно однакова для всіх місць, навіть незважаючи на відсутність реверберації.

Оркестр

Ансамбль Жиро - це ансамбль/оркестр камерної музики, що виник в Росії 2015 рік. Усі молоді музиканти вже на початку своєї кар’єри. Міжнародний ансамбль виступає з концертами у Швейцарії та Німеччині у формаціях від квінтету до камерного оркестру прекрасного розміру з 40 учасниками. Назва стосується бельгійського поета Альберта Жиро (1860 - 1929), автора лібрето до мелодрами «П’єро Лунер», op.21 Арнольда Шенберга (1874 - 1951). Композиція Шенберга стояла на початку ансамблю, а також вона формувала початкову композицію ансамблю. Зараз ансамбль Жиро виконує широкий спектр музики - від бароко до сучасної.

Я нарахував інструменталістів, які грають на 5 + 4 скрипках, 3 альтах, 3 віолончелях, 2 контрабасах, фортепіано - плюс 5 перкусіоністів. За винятком віолончелістів, усі струнні гравці виступали стоячи. Хоча я думаю, що це спосіб, яким зазвичай виступає Ансамбль Жиро, це, мабуть, тут було необхідністю, враховуючи обмежений доступний простір.

Диригент

Провідник Сергій Сімаков втиснувся у вузький простір між ансамблем та глядачами. Для другої композиції він навіть стояв за першим рядом сидінь, щоб забезпечити достатньо місця для соліста. У 2003 - 2010 роках Сімаков (* 1985) навчався диригуванню в Казанській консерваторії у Фуата Мансурова (1928 - 2010). Потім він продовжив навчання в Hochschule für Musik у Фрайбурзі, пізніше брав майстер-класи у відомих диригентів.

Чайковський: Серенада для струнних струн до мажор, op.48

Чайковський Петро Ілліч (1840 - 1893) написав свою Серенада для струнних до мажор, op.48 в 1880 рік. Хоча в першому русі композитор мав намір наслідувати стиль Моцарта, водночас він додав у партитуру зауваження, що «чим більше струнників, тим краще». Очевидно, що це пізно-романтична композиція. Він має чотири рухи:

  1. Pezzo in forma di sonatina: Andante non troppo - Allegro moderato
  2. Valse: Moderato - Tempo di valse
  3. Елегія: Larghetto elegiaco
  4. Фінал (Tema russo): Анданте - Allegro con spirito

Я опублікував огляд виступу цієї серенади на концерті в Шаушпільхаузі в Цюріху 26.03.2017.

Перформанс

І. Pezzo in forma di sonatina: Andante non troppo - Allegro moderato

Серенада починалася з великим акцентом - здавалося, наголос на кожній ноті: дуже інтенсивна гра, вражаюча гучність, приємний, повноцінний звук. Пізніше, коли частина Andante non troppo втягується в p, потім pp, не відбулося погіршення якості звуку, однорідності. Мені дуже сподобалось, що фотографія практично не мала вібрато!

У частині Allegro moderato у головного мотиву була скорочена третя нота (спочатку в тактах 38/39), майже до землетрусу. Це може здатися незгідним з партитурою, але це, безумовно, забирає зайву вагу, робить твір легшим: ця музика часто досить звучить передутою, із важким легато (особливо в традиційних виставах). у віолончелі була досить віртуозна частина, вся в напівквадрах: завдяки загальній легкій артикуляції, три віолончелі не мали проблем з тим, щоб почути себе. Те саме стосується сегментів піццикато в низьких струнах.

Загалом, координація була чудовою, загальне враження скоріше у камерної музики, ніж від оркестрового виступу. Звичайно, що стосується однорідності, окремі голоси не можуть конкурувати з голосами великих (р) оркестрів. З іншого боку, у меншій обстановці людина відчувала себе «ближче до дії», гра мала більше «людського дотику». Звичайно, з невеликим оркестром навряд чи можна очікувати почути fff, навіть ffff (для останнього акорду), про який вимагає партитура. Я ледве відчував більше, ніж ff - але я взагалі не бачу в цьому згуби: вистава робила все можливе, щоб слідувати динамічним анотаціям Чайковського.

II. Valse: Moderato - Tempo di valse

Відмінний, плавний темп у русі Вальса та відмінне відчуття вальсу з відповідними агогічними гойдалками, витонченим рубато. І мені сподобались ті «підвішені» фермати, де Сімаков, здається, тримає записку якомога довше! У цьому невеликому утворенні трелі та мортини чітко і красиво виділялись. Відмінна інтерпретація - вона навіть отримала додаткові оплески!

III. Елегія: Larghetto elegiaco

Тут я відзначив обережну динаміку, ретельне формування динамічних арок. І піццикато (а згодом і стаккато-триплет) супроводжував приємні мелодії в чергуванні голосів був дуже приємним. Мені сподобалось соло на трьох альтах навколо [B] в партитурі: вражаюча гучність, однорідність (лише з трьох інструментів) - справді "розмовляючий" голос! Ще однією родзинкою було морендо до Tempo I та ретельне формування динаміки в наступних барах. Добре, у м’яких частинах невеликий надмір акценту змусив деякі окремі ноти звучати як ноти живота.