Енді Уорхол Художник Факти Психічна нитка
Енді Уорхол відомий тим, що в 1960-х роках створив знакові картини поп-арту з супу для банок Кемпбелла та Мерилін Монро. Разом із фабрикою, його студією в Нью-Йорку, він знімав фільми (такі як "Челсі Дівчата") і виступав за богемських виконавців (включаючи Еді Седжвік і Ніко), яких вважав суперзірками. Він також став співзасновником журналу "Інтерв'ю" і передбачив передбачення, що всі в майбутньому будуть всесвітньо відомими протягом 15 хвилин.
1. БАТЬКИ БІДНІ БІДНІ ІМГРАНТИ З ЦЕНТРАЛЬНОЇ ЄВРОПИ.
Покинувши своє село в нинішній Словаччині, щоб приїхати до Америки, Андрій (або Ондрей) та Джулія Вархола вітали свого сина Ендрю Вархолу 6 серпня 1928 р. Сім'я, в тому числі два старші брати Уорхола, жили покірно квартира в робочому районі в Пітсбурзі, штат Пенсільванія. Андрій працював будівельником і шахтарем, але помер від туберкульозного перитоніту, коли Уорхолу було 13 років.
2. ВІН БУВ ПОБОЧНИМ КАТОЛИКОМ, ЯКИЙ РЕГУЛЬНО БУВ ВИПУСКУВ МАСУ.
Уорхол виріс як практикуючий візантійський католик, і він спокійно продовжував сповідувати свою релігію, будучи дорослим. Він ходив до церкви на Манхеттені в Верхньому Іст-Сайді майже щодня, відвідуючи месу або молитва в другій половині дня. Уорхол також носив намисто з розп’яттям, носив вервицю та регулярно добровольцем брав участь у церковній суповій кухні. Деякі з його мистецтв, такі як його серія "Таємна вечеря", зображають релігійні теми, і Уорхол похований на католицькому кладовищі в Пенсільванії.
3. ЙОГО БУЛО УПРАВЛІВАЧОМ ПІДЗЕМНОГО КАМЮТУ.
У 1966 та 1967 рр. Уорхол організовував заходи, які називали вибуховою пластикою Неминуче, щоб поєднати свої інтереси в мистецтві, перформансі, музиці та кіно. Він показав Velvet Underground у The Exploding Plastic Inevvable і заохотив групу виступати з Ніко, однією з його суперзірок. Потім Уорхол керував групою, продюсував Velvet Underground та однойменний альбом Ніко, і дозволив групі використовувати його бананові твори в якості обкладинки альбому.
4. ДРЕЛЛА БУЛА ЙОГО НІК.
Друзі та творчі співробітники Уорхола на Фабриці називали його Дреллою, портмантом імен Дракула та Попелюшка. Оскільки він часто був нещирим і розчуленим, особливо в інтерв’ю, виявити справжні думки Уорхола може бути важко. Але прізвисько Дрелла передало пасивно-агресивний, Джекілл і Гайд-подібний характер його особистості. Двоє учасників Velvet Underground навіть випустили альбом на пам’ять Уорхола під назвою Songs For Drella.
5. ВИКОРИСТАВ СЕЧУ, ЩО ОКСИДУЮТЬ ДЕЯКУ СВОЮ ФАРБУ.
У 1977 році Уорхол розпочав створення серії абстрактних картин під назвою «Окислення». Використовуючи основу мідної фарби, він додав сечу для окислення фарби, створюючи унікальні кольори та текстури. Уорхол заохочував своїх друзів мочитися на полотнах. Оскільки дієта і споживання вітамінів кожної людини різнилися, їх сеча створювала дещо інші кольори в процесі окислення і перетворювала мідну фарбу в різні відтінки зеленого, коричневого та жовтого. У 2008 році одна з його картин цієї серії була продана майже за 2 мільйони доларів.
6. ЙОГО НОМІНУВАНО НА ГРАММІНУ НАГРАДУ.
У 1950-х і 60-х Уорхол працював вільним комерційним художником у таких компаніях, як Harper's Bazaar, RCA Records та Columbia Records. Окрім створення обкладинки для "Velvet Underground", він створив обкладинку альбомів для "Rolling Stones", Джона Кейла та Арети Франклін. Його обкладинка 1971 року до альбому "Rolling Stones" Sticky Fingers - рисковане зображення промежини чоловіка (у джинсах) на робочій застібці-блискавці - була номінована на премію "Греммі" за найкращу обкладинку альбому. (Він програв групі під назвою Pollution.)
7. ЙОГО СРІБНІ ПЕРИКУПИ НАКРИЛИСЯ НА РАННІЙ ЧИСЛОСТІ.
На початку 20-х років Уорхол почав лисіти, тому носив перуки, щоб закрити втрату волосся. Його срібні перуки - у нього було десятки колекцій - сприяли його богемному образу та авангардної містиці. Знакова серія автопортретів Уорхола 1986 року під назвою Fright Wig показує, що його (фальшиве) волосся стирчить прямо вгору. У 2010 році його фіолетовий автопортрет був проданий у Sotheby's понад 32 мільйони доларів.
8. ВІН БУВ ВЖЕ ХЛОПЧИКОМ МАМИ.
До своєї смерті в 1972 році Джулія Уорхола була близьким і постійним супутником її сина. Мати і син майже два десятиліття жили і працювали разом у Нью-Йорку. Джулія знялася у його фільмі "Місіс Уорхол" і надала каліграфії та написи для своїх проектів. Колекція її малюнків навіть виставлена в музеї Енді Уорхола в Пітсбурзі.
9. ТРУМАН-КАПОТЕ НАЗВИЛА ЙОГО ВТРАТИМ.
Уорхол захоплювався роботою та способом життя Трумена Капоте, але драматург не відчував того самого. Згадуючи свою зустріч з відомим Уорхолом (за яким Капоте стверджував, що по суті переслідував його), Капоте описав художника як "одного з тих безнадійних людей, з якими ви просто знаєте, що ніколи ніколи не трапиться. Просто безнадійний, природжений невдаха, найодинокіша, бездружна людина, яку я коли-небудь бачив у своєму житті ". Незважаючи на цей жорстокий опис, Капоте пізніше зігрівся до Уорхола, і двоє чоловіків мали випадкові обіди та співпрацювали в журналі Interview.
Але їхні стосунки були скоріше вільними ворогами, аніж друзями. Як повідомляється, Уорхол сказав, що один зі сценаріїв Капоте був жахливим і що в 1980 році автор став дуже далеким і недружнім: "Це дивно, він схожий на одного з тих людей з космосу - викрадачів тіла - бо це та сама людина, але це не та сама людина ".
10. РАДИКАЛЬНИЙ ФЕМІНІСТ З ШИЗОФРЕНІЄЮ ПОКРИТТЯ ЙОГО ПОЧТИ.
У 1968 році Валері Соланас застрелив Уорхола (як і мистецтвознавця Маріо Амая) на Фабриці. Уорхол боровся за своє життя, провівши два місяці в лікарні, відновлюючись від рани в грудях. Соланас, радикальна феміністична авторка з діагнозом параноїчна шизофренія, яка виступала за повалення влади та ліквідацію чоловіків, знялася у фільмі Уорхола "Я, людина" (це Соланас говорить на сходах). Вона була божевільна від рівня контролю, який, на її думку, був над життям Уорхолом, тому вона застрелила його. Майже через два десятиліття Уорхол помер у 1987 році від серцевого нападу після операції на жовчному міхурі, можливо, через ускладнення від вогнепальної рани.
11. ВІН ЗРОБИЛО КУКУРИК, І ТЕ ЯК БІЗАР, ЯК ЩО НЕ ОЧІКУВАЛИ.
У 1959 році Уорхол об’єднав зусилля зі своєю подругою, декоратором інтер’єру Сюзі Франкфурт, для створення кулінарної книги під назвою «Дика малина». Знущаючись над жанром стильних французьких кулінарних книг, Уорхол і Франкфурт написали рецепти таких страв, як омлет Грета Гарбо (що їх можна їсти окремо), смажена ігуана по-андалузьки та Гефілте з бойової риби. Хоча кулінарні книги ручної роботи містили 19 ілюстрацій Уорхола, «Дика малина» не мала комерційного успіху.