Дітріх, Марлен (1901-1992), актриса та співачка Американська національна біографія

https://doi.org/10.1093/anb/9780198606697.article.1803329
Опубліковано в друці: 1999
Опубліковано в Інтернеті: лютий 2000 р

Марлен Дітріх.

Дітріх, Марлен (27 грудня 1901–06 травня 1992), актриса та співачка, народилася Марією Магдалиною Дітріх у Берліні, Німеччина, дочкою Луїса Еріха Отто Дітріха, поліцейського, та Вільгельміни Елізабет Жозефіни Фельсінг. Дітріх навчався як концертний скрипаль у Вищій школі музики в Берліні, але травма руки у віці двадцяти одного року змусила її перекласти свої амбіції на акторську майстерність. Вона прийняла прізвище Марлен за своє сценічне ім’я, об’єднавши склади перших двох імен.

У 1922 р. Дітріх прослуховується, але їй відмовляють у вступі до акторської школи Макса Рейнхардта в Берліні, тому вона приєднується до музичного ревю на кілька місяців до наступного успішного прослуховування. Протягом решти 20-х років вона знімалася у постановках Рейнхардта, а також іноді виступала в кабаре та на кіно. Її першою роллю в кіно стала роль у фільмі "Наполеон" (1923). У 1924 році вона пройшла кастинг на роль у кіно в Universum-Film Aktien-Gesellschaft (UFA Studios), найбільшій німецькій кінокомпанії, де вона познайомилася з Рудольфом Еміліаном Зібером, асистентом кастингу, з яким вона вийшла заміж у травні. У них народилася одна дитина Марія, яка також стала актрисою. Пізніше пара розлучилася, але так і не розлучилася.

До 1926 року Дітріх зіграв головні ролі у Берліні та Відні, включаючи німецьку постановку американської п'єси "Бродвей". Протягом решти десятиліття вона знімалася в інших виставах та фільмах та записувала пісні для Telefunken Records. Кінорежисер Йозеф фон Штернберг (який згодом став її наставником, а також коханим) був настільки вражений її сценічним виступом у Цвії Краваттені, що він негайно попросив її знятися навпроти Еміля Джаннінга у його кінопостановці роману Генріха Манна "Професор Унрат". Дітріх зіграв аморальну співачку Лолу-Лолу у двох версіях, які одночасно режисував фон Штернберг, одна на німецькій мові під назвою Der blaue Engel, а друга на англійській мові під назвою "Синій ангел" (1930). Німецька версія мала надзвичайно успішну прем’єру в Берліні 31 березня 1930 року, і того вечора Дітріх виїхав з Німеччини до Голлівуду та студії Paramount.

Англомовна версія "Блакитного ангела" була настільки популярною в США, що Paramount Studios підписали Дітріх на довгостроковий контракт. Парамаунт та фон Штернберг розгорнули величезну рекламу, яка пропагувала Дітріха як відповідь студії на Грету Гарбо, популярну іноземну зірку за контрактом з Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Скинувши тридцять фунтів і пройшовши новий процес пластичної хірургії, щоб звузити ніс, Дітріх перетворилася з пухкої кабаре-танцюристки на витончену Венеру. На першочергових публічних фотографіях вона демонструвала чудові костюми в екзотичних місцях, як і її ролі в серії фільмів режисера фон Штернберга, Марокко (1930), Dishonored (1931), Shanghai Express (1932), Scarlet Empress (1934), і The Диявол - жінка (1935).

Персона, створена Дітріхом та Парамаунтом, відповідає тій, яку встановили Гарбо та MGM. Обидва грали в крижану та осторонь іноземну екзотику, чиї голоси та випадкові переодягання натякали на транссексуальність. На публіці Дітріх не сповідував нічого, крім блискучого захоплення Гарбо; приватно вона була напруженою суперницею і мала стосунки з кількома коханцями Гарбо, включаючи актора Джона Гілберта та сценариста Мерседеса де Акосту. Дітріх і Гарбо зустрілися лише один раз, їх зібрав Орсон Уеллс на вечірці, після чого Дітріх прокоментував Уеллу: "Її ноги не такі великі, як кажуть".

Після успіху Shanghai Express Дітріх переглянула свій контракт з Paramount. Вона отримувала 125 000 доларів за фільм, що робить її найбільш високооплачуваною зіркою в студії. Коли суперечки щодо художнього контролю змусили фон Штернберга залишити Парамаунт, Дітріх залишився в студії. Вона обмежилася невеликою кількістю ролей у постановках великих кінорежисерів: Ернста Любіча (Бажання в 1936 р. Та Ангела в 1938 р.), Девіда Сельзника (Сад Аллаха в 1936 р.) Та Олександра Корди (Лицар без броні в 1937 р.). У всіх своїх фільмах вона активно продовжувала свій кінообраз і наполягала на особливому освітленні та кутах камери, які підкреслювали б її виразний вигляд.