Тони; Примітки до програми "Кольори"; Ліза Степанова, фортепіано
Це вже давно розроблений проект. З тих пір, як я подорожував Європою і відвідував чудові музеї Німеччини, Франції та Італії, я цікавився візуальним мистецтвом. Пізніше, граючи музичні твори, які, очевидно, були пов'язані з мистецтвом ("Картини Мусоргського на виставці" та "Пісні художника Поуленка"), я більше зацікавився перетином між мистецтвом і музикою і пішов на кураторські виступи, що вивчали ці зв'язки для моєї тодішньої творчості. -ensemble, SongFusion та різноманітні літні фестивалі. У 2010 році я поїхав до Німеччини на грант «Джульярд», щоб вивчити роботи братів і сестер Мендельсона, і дізнався про унікальний ілюстрований рукопис фортепіанного циклу Фанні Мендельсон-Гензель з віньєтками її чоловіка, художника Вільгельма Хензеля. Один із музичних місяців цього циклу, "Вересень", присутній на цьому записі.
Фото Jiyang Chen доступне у високій роздільній здатності на сайті www.jensenartists.com
Нотатки програми Моніка Фінк (переклад з німецької Лізи Степанової)
ІСПАНСЬКА КІМНАТА
1. Музика: Енріке Гранадос (1867-1916): «Солом’янин», DLR II: 5 (1911) 4:30
Гойя зображує соціальну гру, в якій група жінок кидає в повітря ляльку в натуральну величину, одягнену в чоловічий костюм і маску. Для Гойї це було іронічним відображенням стосунків між статями. Натхненний живописом Гойї, композиція Гранадоса використовує віртуозний, звучний стиль фортепіано, який пройнятий елементами народного ритму, мелодії та гармонії. Твір також змальовує тональний живопис з самого початку, з безперечно програмним процвітанням вгору.
2. Музика: Моріс Огана (1913-1992): Поховайте їх і мовчіть (з трьох капризів) (1944) 5:35
На цій картині зображено найжорстокіший і, безсумнівно, найгірший наслідок війни - смерть. Французький композитор Моріс Огана написав свій твір з автографічної точки зору, переживши Другу світову війну. Позначений Lento sostenuto, ця робота поєднується повторенням певного ритмічного малюнка, повільної сарабанди за 6/4 часу. Переважно динаміка фортепіано та піанісімо переривається раптовим фортиссімо, що нагадує саєту, молитовну молитву, що найчастіше звучить під час щорічних процесій під час Санта-Санта, або Страсного тижня, в Андалусії.
3. Музика: Хоакін Туріна (1882-1949): До "Лансів" Веласкеса (з Contemplación, op. 99) (1944) 4:35
Майже половина неба на цій картині заповнена величезною, загрозливою зброєю іспанської армії. Доручений візуально зафіксувати перемогу іспанців над голландцями, Веласкес вирішив зобразити момент, коли голландський полководець Юстін Нассау передає ключ від міста іспанському генералу Амброджо Спінолі. Твір Туріни є гарним прикладом батталії, музичної сцени битви, в якій музичні жести зображають бурхливу битву імітаціями закликів військової труби та численними ударними ефектами, поки її тріумфальна кульмінація не потягне за собою момент великого музичного пафосу.
ПРИРОДА І ІМПРЕСІОНІЗМ:
4. Музика: Фанні Хензель (1805-1847): вересень: На річці (з року) (1844) 3:55
Колір, малюнки та вірші, таким чином, поєднуються для справжнього злиття мистецтв; цей повний музичний цикл, що зображує місяці року, є Gesamtkunstwerk в мініатюрі, в якому дизайн, музика, слова та зображення взаємодіють. Кожен рух оформлений коротким віршем, написаним Хенселем та її чоловіком, художником Вільгельмом Гензелем, який також прикрашав титульні сторінки кожного руху ретельно розробленими віньєтками та малюнками. Далі, в оригіналі рукопису мініатюра, що відображає кожен місяць, написана на папері іншого кольору, вибраному під настрій сезону. Задумлива, широка мелодія у вересні, позначена Andante con moto, малює атмосферний пейзаж у стилі пісні без слів.
5. Музика: Богуслав Мартін (1890-1959): Метелики в квітах (з метеликів і райських птахів) (1920) 4:21
Власна колекція Швабінських рідкісних метеликів і птахів, яку він зберігав у своєму літньому будиночку, стала джерелом натхнення для його картин. Мартіно, у свою чергу, склав свої враження від малюнків у сюїті з трьох частин «Метелики та райські птахи». Перший із трьох рухів стосується малюнка квітки, що росте на краю поля перед широким пейзажем із надмірно ширяючим метеликом. Плаваюча гармонія, нечіткий метр та відсутність чітких контурів у написанні на фортепіано відповідають витонченому забарвленню неба та ландшафту малюнка, який лише замальовано. Враження плаваючого посилюється використанням пентатонічної та цільнотонної гам, остання з яких домінує на початку та в кінці твору. Сама метелик представлена музичним мотивом, який у своїй основній формі складається лише з чотирьох нот, так що його маленька фігура ніби метушиться музикою. На ділянках цього шматка луска та супровідні фігури є політональними, і Мартін використовує цей ефект, щоб розділити два світи метеликів і квітів, одночасно дозволяючи їм існувати одночасно.